Grosse Concerte

KONZERTIEREN STATT KONKURRIEREN

Den wertvollsten Gewinn musikalischer Wettbewerbe macht immer das staunend anteilnehmende Publikum. Das war vor 75 Jahren nicht anders, als die Bach-Welt an den 200. Todestag des Komponisten erinnerte und am Ort der zentralen Feierlichkeiten in Leipzig erstmals der Bach-Wettbewerb ausgetragen wurde. Auch Bachs d-Moll-Konzert für drei Klaviere stand auf dem Programm, und ein prominentes Jury-Mitglied der sowjetischen Delegation übernahm einen der Soloparts: Der Bach- Bewunderer Dmitri Schostakowitsch, der im Anschluss außerdem für die erste Preisträgerin Tatjana Nikolajewa die Bach-inspirierten 24 Präludien und Fugen op. 87 komponierte.

LEUCHTTÖNE AM HORIZONT

Dass Johannes Brahms ein Kenner und Verehrer der Musik Bachs war und ihr verschiedentlich die Reverenz erwies – etwa indem er die 4. Sinfonie und damit sein sinfonisches Schaffen insgesamt mit einer Chaconne im Geiste Bachs beschloss – ist kein Geheimnis. Doch auch der Schweizer Wahl-Franzose Arthur Honegger zählte Bach zu seinen großen Vorbildern. Die 2. Sinfonie entstand zur Besatzungszeit 1941 in Paris für den Mäzen und Premierendirigenten Paul Sacher und lässt ahnen, wie sehr dem Komponisten das Weltkriegsgeschehen auf der Seele lastete. In fahle Streicherfarben kleidet Honegger die kreisenden Gedanken, dringt in fröstelnde Höhe vor und lotet bodenlose Tiefe aus, treibt Einzelstimmen auseinander und schweißt das Ensemble zur Schicksalsgemeinschaft zusammen. Erst im Finale, das von Bach’scher Polyphonie verwirbelt ist, leuchtet plötzlich Trompetenglanz auf und lässt die alles überwölbende Choralmelodie am Ende als visionäres Hoffnungs- und Versöhnungszeichen hell strahlen.

KONZERTIEREN STATT KONKURRIEREN

Den wertvollsten Gewinn musikalischer Wettbewerbe macht immer das staunend anteilnehmende Publikum. Das war vor 75 Jahren nicht anders, als die Bach-Welt an den 200. Todestag des Komponisten erinnerte und am Ort der zentralen Feierlichkeiten in Leipzig erstmals der Bach-Wettbewerb ausgetragen wurde. Auch Bachs d-Moll-Konzert für drei Klaviere stand auf dem Programm, und ein prominentes Jury-Mitglied der sowjetischen Delegation übernahm einen der Soloparts: Der Bach- Bewunderer Dmitri Schostakowitsch, der im Anschluss außerdem für die erste Preisträgerin Tatjana Nikolajewa die Bach-inspirierten 24 Präludien und Fugen op. 87 komponierte.

LEUCHTTÖNE AM HORIZONT

Dass Johannes Brahms ein Kenner und Verehrer der Musik Bachs war und ihr verschiedentlich die Reverenz erwies – etwa indem er die 4. Sinfonie und damit sein sinfonisches Schaffen insgesamt mit einer Chaconne im Geiste Bachs beschloss – ist kein Geheimnis. Doch auch der Schweizer Wahl-Franzose Arthur Honegger zählte Bach zu seinen großen Vorbildern. Die 2. Sinfonie entstand zur Besatzungszeit 1941 in Paris für den Mäzen und Premierendirigenten Paul Sacher und lässt ahnen, wie sehr dem Komponisten das Weltkriegsgeschehen auf der Seele lastete. In fahle Streicherfarben kleidet Honegger die kreisenden Gedanken, dringt in fröstelnde Höhe vor und lotet bodenlose Tiefe aus, treibt Einzelstimmen auseinander und schweißt das Ensemble zur Schicksalsgemeinschaft zusammen. Erst im Finale, das von Bach’scher Polyphonie verwirbelt ist, leuchtet plötzlich Trompetenglanz auf und lässt die alles überwölbende Choralmelodie am Ende als visionäres Hoffnungs- und Versöhnungszeichen hell strahlen.

Wie kommt der Geist in geistliche Musik, Herr Lauster?

Nicht nur geistliche Werke sind geistreich, begeistern und inspirieren. Leichtfertig machen wir »Geist« verantwortlich für musikalische Phänomene, für Unerklärliches in Kunst und anderen Bereichen des Daseins. Wann ist das berechtigt und wo nicht? Ist die unsichtbare Klangerscheinung Musik besonders prädestiniert als Wohnsitz des Geistes und der Geister? Zumindest deuten Mythen längst nicht nur des christlichen Kulturkreises darauf hin. Der evangelische Theologe Jörg Lauster, Inhaber des Lehrstuhls für Dogmatik, Religionsphilosophie und Ökumene in München und Autor grundlegender Bücher zum Christentum, hat dem Heiligen Geist eine »Biographie« gewidmet und spürt der »Verzauberung der Welt« durch Kunst und Kultur nach.

Walzer, Csárdás, Polka
Dem „Walzerkönig“ Johann Strauß (Sohn) zum 200. Geburtstag oder: die Befreiung aus dem Korsett

Das Gewandhausorchester lädt Sie zum nunmehr 15. Mal herzlich ein, an zwei Sommerabenden die Saison im malerischen Rosental festlich ausklingen zu lassen. Erleben Sie im schönsten Freiluft-Konzertsaal Leipzigs die einzigartige Atmosphäre des abschließenden Höhepunktes einer jeden Gewandhaussaison. Feiern Sie zusammen mit dem Gewandhausorchester, mit Freunden, Verwandten und Bekannten die vereinende Kraft der Musik, Menschen zu bewegen, zusammenzubringen und zu berühren

Programm

Erleben Sie zwei Sommerabende mit klassischer Musik in einzigartiger Atmosphäre – mit Werken von Johann Strauß (Sohn) anlässlich seines 200. Geburtstags und Max Bruch. Es musizieren das Gewandhausorchester und Violin-Virtuose Nikolaj Szeps-Znaider unter der Leitung von Franz Welser-Möst. Durch beide Abende führt Malte Arkona.

Catering

Speisen und Getränke werden Ihnen auf der Leipziger Rosentalwiese durch unseren langjährigen Catering-Partner fairgourmet angeboten. Natürlich können Sie auch gern eigene Getränke und Speisen zum Verzehr auf der Wiese mitbringen. Nur Grillen ist nicht erlaubt.

Umwelt

Um die Rosentalwiese und die Umwelt zu schützen, haben wir zahlreiche Maßnahmen ergriffen. Unter anderem nutzen wir eine grüne Stromversorgung und auf der Wiese werden vorrangig regionale Produkte verkauft. Gern möchten wir auch Sie bitten, Müll auf der Wiese zu vermeiden, die Abfallmengen zu reduzieren und wiederverwendbares Picknickgeschirr zu verwenden. 

Hinkommen

Mit dem Rad: Die beste Variante für alle Leipzigerinnen und Leipziger ins Rosental zu kommen ist mit dem Rad. Sie finden zahlreiche Fahrradständer entlang der Wiese im Rosental.

Mit öffentlichen Verkehrsmitteln: Sie erreichen das Konzertgelände bequem mit den Straßenbahnlinien 3, 4, 7 und 12. Alle tagesaktuellen Verbindungen sind abrufbar unter www.L.de/fahrplan sowie in der App LeipzigMOVE.

Mit dem Auto: Aufgrund der zu erwartenden Besucherzahl raten wir Ihnen, das Auto am Bahnhof oder im Parkhaus am Zoo abzustellen. Noch besser ist es, gleich umweltfreundlich anzureisen.

Um dieses unvergleichliche Open-Air-Event realisieren zu können, bedarf es starker Partner an unserer Seite. Wir freuen uns, durch das Engagement von Porsche Leipzig und weiteren Sponsoren auch in dieser Saison ein derart großes und kostenfreies Konzert unter freiem Himmel ermöglichen zu können.

Walzer, Csárdás, Polka
Dem „Walzerkönig“ Johann Strauß (Sohn) zum 200. Geburtstag oder: die Befreiung aus dem Korsett

Das Gewandhausorchester lädt Sie zum nunmehr 15. Mal herzlich ein, an zwei Sommerabenden die Saison im malerischen Rosental festlich ausklingen zu lassen. Erleben Sie im schönsten Freiluft-Konzertsaal Leipzigs die einzigartige Atmosphäre des abschließenden Höhepunktes einer jeden Gewandhaussaison. Feiern Sie zusammen mit dem Gewandhausorchester, mit Freunden, Verwandten und Bekannten die vereinende Kraft der Musik, Menschen zu bewegen, zusammenzubringen und zu berühren

Programm

Erleben Sie zwei Sommerabende mit klassischer Musik in einzigartiger Atmosphäre – mit Werken von Johann Strauß (Sohn) anlässlich seines 200. Geburtstags und Max Bruch. Es musizieren das Gewandhausorchester und Violin-Virtuose Nikolaj Szeps-Znaider unter der Leitung von Franz Welser-Möst. Durch beide Abende führt Malte Arkona.

Catering

Speisen und Getränke werden Ihnen auf der Leipziger Rosentalwiese durch unseren langjährigen Catering-Partner fairgourmet angeboten. Natürlich können Sie auch gern eigene Getränke und Speisen zum Verzehr auf der Wiese mitbringen. Nur Grillen ist nicht erlaubt.

Familiennachmittag

Ab 16 Uhr können Kinder und Familien Instrumente ausprobieren, die musikalische Bastelstraße erkunden und in den Zwergenkonzerten um 16.30 Uhr und 17.30 Uhr jede Menge Musik erleben.

Umwelt

Um die Rosentalwiese und die Umwelt zu schützen, haben wir zahlreiche Maßnahmen ergriffen. Unter anderem nutzen wir eine grüne Stromversorgung und auf der Wiese werden vorrangig regionale Produkte verkauft. Gern möchten wir auch Sie bitten, Müll auf der Wiese zu vermeiden, die Abfallmengen zu reduzieren und wiederverwendbares Picknickgeschirr zu verwenden. 

Hinkommen

Mit dem Rad: Die beste Variante für alle Leipzigerinnen und Leipziger ins Rosental zu kommen ist mit dem Rad. Sie finden zahlreiche Fahrradständer entlang der Wiese im Rosental.

Mit öffentlichen Verkehrsmitteln: Sie erreichen das Konzertgelände bequem mit den Straßenbahnlinien 3, 4, 7 und 12. Alle tagesaktuellen Verbindungen sind abrufbar unter www.L.de/fahrplan sowie in der App LeipzigMOVE.

Mit dem Auto: Aufgrund der zu erwartenden Besucherzahl raten wir Ihnen, das Auto am Bahnhof oder im Parkhaus am Zoo abzustellen. Noch besser ist es, gleich umweltfreundlich anzureisen.

Um dieses unvergleichliche Open-Air-Event realisieren zu können, bedarf es starker Partner an unserer Seite. Wir freuen uns, durch das Engagement von Porsche Leipzig und weiteren Sponsoren auch in dieser Saison ein derart großes und kostenfreies Konzert unter freiem Himmel ermöglichen zu können.

EINLÄUTEN 
Dreimal schlägt die Glocke, bevor die Streicher hinzustoßen. Glockenschläge begleiten durch die Elegie auf den 1976 verstorbenen Benjamin Britten. Arvo Pärt, der mit diesen fast 50 Jahre alten Klängen seinen Einstand als Gewandhauskomponist gibt, hatte dessen Musik eben erst für sich entdeckt. Persönlich begegnet war er dem britischen Kollegen nie. Ruhige Glockenschläge und absteigende Moll-Tonleitern, tröstlich einmündend in Harmonie – einfachste Mittel genügen dem Balten für seine mit Klarheit überwältigende Kunst. Scheinbar Vertrautes erschließt neue Ausdruckswelten, lehrt neues Hören, Empfinden und Staunen. Es ist die fassliche Schönheit der Ordnung, die wir alle bewusst oder unbewusst wahrnehmen, die in uns widerhallt, sinniert Pärt: Ist das nicht das Geheimnis aller Arten von Musik?
 

STAR(T)HILFE
Wollen Sie mir ein Violinkonzert schreiben? Recht originell, kantilenenreich und für gute Geiger? Die Anfrage seines Verlegers kam Dvořák gelegen, auch wenn der avisierte gute Geiger kein einfacher Kunde war. Schon Max Bruch und Johannes Brahms hatte die Zusammenarbeit mit dem legendären Joseph Joachim einige Nerven gekostet – am Ende jedoch rauschende Erfolge eingebracht.
Das Violinkonzert, das Dvořák mühsam all den Extrawünschen Joachims gefügig machte, führte der alternde Jahrhundertgeiger, nachdem er die Fertigstellung vier Jahre hinausgezögert hatte, kein einziges Mal öffentlich auf. Doch das Werk eroberte auch ohne Star-Starthilfe unter überwältigenden Beifallsstürmen die Konzertsäle.
 

SOMMERREISEN
Waren Sie wie Sibelius im Sommer an der Amalfi-Küste, idealerweise auf Kosten eines generösen Gönners? Haben Sie Florenz besichtigt und an lauen Abenden Dantes Göttliche Komödie gelesen?
Dann wird Ihnen vermutlich in den nächsten Tagen ein weltberühmtes Orchesterwerk aus der Feder fließen. Doch Vorsicht, die neue große Symphonie in fünf Sätzen, inspiriert von Italien und vom Mittelmeer, voller Sonnenschein, Himmelsbläue und überschwänglicher Glückseligkeit könnte erschreckend düster geraten. Und legen Sie Wert auf den feinen Unterschied zwischen poetischer Instrumentierung und politischer Instrumentalisierung.